课程

对于我们的专业和未成年人的课程要求的当前列表，请参阅我们的 度表.

002年西娅: 为非专业演员表演; 3学分HRS.
专门为对表演感兴趣但很少或没有舞台经验的非专业学生设计的戏剧表演技巧介绍.

003年西娅: 表演技巧 3学分HRS.
身体训练, 的声音, and mind as an acting instrument; acting exercises; scene analysis and performance. 只对戏剧专业和未成年人开放.

004年西娅: 表演技巧2、 3学分HRS.
Advanced scene work including character analysis and methods of preparing a role; acting theories. 参与学生指导的场景是必需的. Prereq.:西娅. 仅限戏剧专业和未成年人或经导师许可.

005年西娅: 剧院里的阅读， 3学分HRS.
一个写作/在线讨论为基础的格式调查西方戏剧文学从古希腊到现在.

006年西娅: 编写剧本,我 3学分HRS.
剧本:剧本和独幕剧的写作. 学生手稿的实验性生产.

014年西娅: 运动的我, 2学分HRS.
动作对演员强调骨骼对齐和正确的身体位置，目的是发展效率, 经济的运动. 探索运动的身体、情感和心理动机. 拉伸和强化, 放松技巧, 呼吸控制, 节奏清晰, 动力学, 并且身体在空间和时间上的设计是通过以下技术在初级阶段进行研究的:爵士乐, 现代, 和芭蕾. 只适用于戏剧专业/未成年人.

019年西娅: MIME, 3学分HRS.
无声的戏剧交流技巧. Realistic and "illusory" mime; the handling of imaginary objects, 重量, 形状, and texture; creation of environment and physical characterization; improvised silent theatre emphasizing physical dexterity, 速度, 和准确性. Prereq.14岁.

020年西娅: 声音1:舞台声音的基础; 2学分HRS.
积极探索发展声音作为表达工具的身体意识的技术. 练习识别习惯，并开始将声音从身体和心理的紧张中解放出来, 例如:对齐, 放松, 呼吸, 放置, 以及振动的产生. 探索声音表达和情感. 增强说话的肌肉，使之更灵活.

021年西娅: 声音ii:舞台发音; 2学分HRS.
继续打造一个强大、健康的声音. 一个启发性的方法来学习标准的美国语音发音清晰的清晰度. 提高声音力量的技巧和练习, 范围, 柔韧性和作为“雕刻声音”的发音研究.“学生能够流利地使用国际音标.

030年西娅: 我演出技术, 1-4学分. 
物理舞台的研究和方法的布景建设，索具和转移. 探索舞台灯光的机制. 工具、材料和技术是通过讲座、演示和实验来教授的. 在整个学期中，每周必须有六小时的实验时间.

031年西娅: 服装, 0到3学分的HRS.
通过示范介绍服装设计和实际施工技术, 项目, 还有“动手”的实验室工作. 服装实验室必须同时选修. 通过积极参与部门制作，实验室涵盖服装制作和设计的实际应用. 整个学期需要60小时的实验时间.

032年西娅: 舞台化妆, 3学分HRS.
通过指定项目和实际应用学习各种舞台化妆技术. 重点是为30英尺外的观众设计妆容. 课程一般只在秋季学期开设.

033年西娅: 机械制图, 3学分HRS.
本课程向学生介绍手工机械制图的基础知识，因为它涉及到戏剧设计和制作. 学生将学习景观和灯光设计的基本制图方法，以及景观工程和技术制作.

050年西娅: 为戏剧而翻滚， 1学分小时.
介绍在舞台制作中使用的基本翻滚技巧. Prereq.第14章和第15章.

051年西娅: 战斗阶段, 3学分HRS.
介绍击剑技术和其他元素的舞台战斗. Prereq.第14章和第15章.

055年西娅: 第三, 3学分HRS.
For students possessing the talent and ability to continue study of the art of acting; special emphasis given to characterization through study and laboratory practice; scenes from standard and classic plays used. Prereq.:西娅和THEA 4.

062年西娅: 演出技术二世, 0到4学分的HRS.
Focus on the uses and manipulation of non-lumber construction materials; advanced construction methods and rigging; facility and scenic mechanics. 探索声音制作和特效. 实验室是必需的. Prereq.: 30岁. 将舞台艺术的原理应用于班级相关项目和部门制作元素的实验工作. 整个学期每周6小时的实验时间.

063年西娅: 戏剧设计入门， 3学分HRS. 
舞台布景与灯光设计概论. 学生学习起草，模型制作，渲染和脚本分析的基础知识. 本课程推荐给戏剧教育专业的学生. Prereq.: 30岁、THEA 31和THEA 33，或导师同意.

070年西娅: 英国舞台方言， 2学分HRS. 
方言学对不列颠群岛方言的研究，这些方言最可能出现在古代和当代戏剧中, 包括标准英语发音, 伦敦, 北方的国家, 爱尔兰, 苏格兰, 威尔士, 和西部乡村.

074年西娅: 当代电影, 3学分HRS. 
这门网络课程介绍了电影的社会、文化和审美价值. 了解基本的电影类型, 结构和技术将通过阅读来探讨, 电影观看和在线讨论. 需要有充足的音像店.

075年西娅: 电影剧本创作, 3学分HRS. 
介绍剧本写作，包括剧本的形式和格式, 视觉讲故事, style, 基调与电影类型. 故事，人物发展和对话写作将被强调. 学生将被要求写一个简短的剧本(最少30分钟/最多45分钟).

076年西娅: 戏剧入门， 3学分HRS. 
戏剧的理论、历史和技术. 本课程不适合戏剧艺术专业的学生，旨在提高学生对戏剧的欣赏能力.

077年西娅: 艺术的事业， 3学分HRS. 
艺术家们被教导如何创作，而不是为他们所在领域的商业目标做准备. 本课程涉及处理艺术的商业问题. 它结合了自我营销和职业规划技巧. 讨论的各种话题包括简历的重要性, 建立联系和关系网, 寻求导师, 工会, 代理人及代表, 目标设定, 寻找适合毕业后就业的市场, 娱乐税和法律. 本课程面向所有美术专业的学生.

080年西娅: 服装设计、 3学分HRS. 
通过与西方历史上特定时期有关的项目作业，对服装设计进行集中研究. 格式包括幻灯片演示, 讲座, 讨论, 批评, 以及关于特定文本的概念会议. Prereq.: 30岁和THEA 124. 课程只在春季学期开设.

100年西娅: 第四, 3学分HRS. 
为准备进入演员或教师行业的人提供高级演员培训. 先决条件:THEA 055(仅对BFA表演开放), 音乐剧和戏剧教育专业, 或者得到老师的许可.)

101年西娅: 音乐剧ii; 3学分HRS. 

音乐剧表演的高级课程. 学生继续发展准备和表演音乐剧材料的技术, 试镜, 以及表演和歌唱技巧的综合. 本课程将侧重于音乐剧的黄金时代(20世纪60年代前)，并将其应用于当代音乐剧. 这些技巧在最后的歌舞表演中得到展示. 只适用于戏剧专业/未成年人.

103年西娅: 指导我, 3学分HRS. 
Study and production of basic units in the 现代 realistic play; directing theories; the directing of scenes. Prereq.:西娅和THEA 4或导师同意.

104年西娅: 指导二世, 3学分HRS. 
Study and production of extended units in 现代 realistic plays; introduction to directing of period plays; preparation of a longer piece. Prereq.当前位置103.

105年西娅: 舞台方言， 3学分HRS.
继续打造一个强大、健康的声音. 掌握舞台上常用方言的练习和技巧. 利用国际音标和语音替换作为方言习得和表现的有力工具. 一个整体的方法，让学生不仅学习如何获得方言, 而是教他们学的方言. 前提条件:THEA 021.

110年西娅: 互动多媒体简介; 3学分HRS. 
本课程的目标是向学生介绍互动多媒体作为教学/演示媒体的潜力. 主题包括内容开发、图形、交互性和分发问题. 班级成员使用各种各样的软件, 包括Adobe Premiere, Macromedia的多媒体课件制作, 导演, 和SoundEdit-16开发内容和交互性. 项目和练习每天分配，以发展学生的能力，概念化使用的互动材料和发展这一复杂的软件的基本知识. 特别鼓励教育专业的学生报名. 名额限制10人.

114年西娅: 经典的美国电影， 3学分HRS. 
在这门课程中，我们将从编剧的角度来看九部经典好莱坞电影. 作者的独特视角很少被发掘, 演员和导演的晋升使他们的工作黯然失色. 需要在课堂上观看电影并进行讨论. 购买文本是必要的，额外的阅读作业将从网络资源. 有关电影类型和术语的信息将被回顾并包括在每周的小测验中.

118年西娅: 儿童创意戏剧; 3学分HRS. 
专门针对潜在教师的. 在课堂上使用戏剧作为一种发展活动. 包括mime单元, 即兴创作, 运动和空间概念, 语言和非语言交流, 讲故事和“插图故事”,以及在其他学科中使用创造性戏剧作为教学辅助手段. 一个有规律执行项目的实用研讨班.

120年西娅: 到1660年的戏剧史， 3学分HRS. 
戏剧从古代起源到复辟时期的发展概况. 1660).

西娅120吨: 戏剧史一， 3学分HRS.
在这门课程中，我们将从戏剧所处的社会角度来研究戏剧的历史和文学. 我们将研究戏剧如何反映一种文化的假设，以及戏剧艺术家如何使用他们的媒介来表达他们对这些系统的信仰或怀疑. 沉浸在伦敦的戏剧文化中, 我们要参观的历史遗迹(古代和现代), 我们将能够充分了解戏剧在我们的文化和社会中已经发挥并将继续发挥的作用.

121年西娅: 1660年以来的戏剧史， 3学分HRS. 
从英国复辟到现代，THEA 120的延续. Prereq.: Thea 120.

123年西娅: 音乐剧历史， 3学分HRS. 
美国音乐剧概览, 包括历史发展, 来自其他国家和文化的影响, 占主导地位的作曲家, 以及对开创性作品的深入研究.

124年西娅: 技术戏剧实习; 1学分小时.
积极参与部门生产技术领域的工作。. 可能的任务包括衣橱, 专业化妆, 设计助理, 服装车间领班, 声光板操作, 建筑及设计助理, 道具主管和工作人员, 后台运行和飞行机组.

130年西娅: 指导独立学习戏剧艺术， 0到16学分的HRS. 
通过许可.

西娅131 - 138: 表演专题; 3学分HRS. 
一系列高级表演课程. 所覆盖的材料将选自布莱希特, 莎士比亚, 闹剧, 对着镜头, 经典的戏剧, 17世纪戏剧, 音乐剧, 及实验技术. Prereq.:西娅和THEA 4.

140年西娅: 实习, 1学分小时. 
在部门生产计划中发展角色. 通过许可.

150年西娅: 剧院的声音， 3学分HRS. 
本课程侧重于剧院声音设计的技术设备和创意惯例. 涉及声音效果混合的实践练习和创意项目, 音乐, 戏剧和音乐剧的扩声是本课程的主要内容. 学生们使用传统的模拟声音设备和磁带. 重点放在学习如何在计算机上创建、编辑和混合数字声音. Prereq.: 31岁或导师同意.

160年西娅: 阶段管理、 3学分HRS. 
研究专业、教育和社区剧院的组织和运作. 需要作为舞台管理人员在实验室工作, 舞台助理经理, 或者是部门制作的组长. Prereq.: 31岁. 本课程只在秋季学期开设.

161年西娅: 场景设计, 3学分HRS. 
用于舞台布景的设计、装饰和色彩理论. 机械制图实习, 草图, 并为各种戏剧制作原创设计的模型. Prereq.: THEA 63或导师同意.

162年西娅: 舞台灯光, 3学分HRS. 
舞台灯光设计原理的研究. 设计项目包括舞台、舞台和舞台的灯光设计. 强调脚本分析和实际项目. 需要在实验室工作，担任设计助理、电工和照明人员. Prereq.: THEA 63或导师同意.

163年西娅: 为剧院加油， 3学分HRS. 
本课程向学生介绍计算机辅助制图和设计的基础知识. 本课程强调计算机软件的概念化使用, 可视化, 绘图工具. Prereq.: 30岁或导师同意.

165年西娅: 戏剧项目; 1到3学分的HRS. 
为特别合格的学生指导生产项目. 在提交合适的项目大纲后进入. Prereq.:导师同意.

170年西娅: 剧作家表演公司， 1到3学分的HRS. 
本课程在工作坊环境中培养学生的剧本写作技巧. 作者每周与演员和导演见面，通过阅读和讨论来完善他们的作品. 公司选择了一些剧本, 被指挥, 排练, 并在晚上的公开演出中亮相. Prereq.:导师同意.

171年西娅: 应用音乐声乐训练; 1学分小时. 
应用声乐课程集中在音乐剧和发展的剧目. 结合钢琴伴奏的音乐剧文学表演发展. 每半小时的每周课程一个小时的学分. 每一小时的周课有两小时的学分. 可以在学期末公开演出全部曲目.

181年西娅: 先进的服装技术; 3学分HRS. 
探索各种先进的服装技术和材料，不一定遇到在以前的实验室经验. 包括, 但不限于:女帽, 在结构, 织物染色/绘画, 配件/服装属性, 面具, 鞋子, 以及吉祥物风格的人物. 课程只在春季学期开设.

182年西娅: 高级设计研讨会， 3学分HRS. 
以下一个或多个领域的先进研究和项目:风景, 照明, 声音, 服装, 化妆, 属性, 剧院设计, 和设备. Prereq.:导师同意.

183年西娅: 现场绘画、 3学分HRS. 
场景绘画:对场景绘画的工具、媒介和技巧的研究. 本课程通过课堂项目和积极参与部门作品的绘画，强调场景绘画方法的实际应用. 实验室是必需的. 实验室工作应用的原则和技术教在THEA 183，场景绘画. 时间待定.

184年西娅: 服装设计、 3小时.
通过与西方历史上特定时期有关的项目作业，对服装设计进行集中研究. 格式包括幻灯片演示, 讲座, 讨论, 批评, 以及关于特定文本的概念会议. Prereq.: 30岁和THEA 124. 课程只在春季学期开设.

190年西娅: 高级顶点经验; 1学分小时.
这是一个辅导, 制作相关项目，作为高年级戏剧专业学生的总结经验. Examples of these positions are: an audition package or portfolio presentation; a role in a main stage production; design or technical direction of a main stage production; a re搜索 project related to the producing of theatre; etc. 顶点课程必须在学生是高年级学生的时候完成，并且必须得到他们的指导老师和记录顶点课程的教员的批准.